Memoria práctica

1-DOCUMENTACION PROCESO DE CREACIÓN

BOCETOS PREPARATORIOS

2-DESARROLLO CONCEPTUAL

2-1 EXPOSICION IDEA

Hablar de idea es hablar de pensamiento, en este caso pensamiento recurrente, a veces relegado durante un período de tiempo a un segundo plano, pero nunca olvidado.

Hay algunas experiencias o momentos en la vida que dejan huella a pesar de que el tiempo se encarga de desdibujar las imágenes. Además el ritmo frenético del día a día , de lo cotidiano, del trabajo, preocupaciones y problemas, borran aparentemente sentimientos y emociones, pero la memoria periódicamente las recupera y el pensamiento las hace revivir de nuevo.

Con una idea asociada a una palabra: DESIERTO, voy enumerando conceptos que veo implícitos en ella: cultura, música colores ausencia, huellas, vida, presencia, etc… Humberto Rivas habla sobre las huellas y dice que son “la presencia de las ausencias”. Me gusta esta definición

Así pues todo gira alrededor de esa idea y me pregunto sobre múltiples cuestiones relacionadas con el tema, cuestiones de fondo íntimamente relacionadas con mi experiencia vivida y otras de forma relacionadas propiamente con el posible proyecto. Una idea siempre persiste: Desierto-color, vida ,huella.

Extrapolando todo este conjunto de conceptos a términos puramente pictóricos finalmente decido que el proyecto versará sobre el tema: colores del desierto. ¿Por qué me decido por este titulo? Porqué encuentro en esta palabra un dualismo perfecto. Color como elemente expresivo, por sí mismo, por su fuerza intrínseca, y color cómo elemento esencial del desierto. Colores asociados a sus pueblos, a su propia naturaleza tan variable: de los arenas a los azules, rojos y naranjas, los austeros negros…todo cómo reflejo de una vida dura, austera y poco conocida.

Busco en mis archivos materiales referenciales: fotos, dibujos, escucho música auctóctona. También películas, documentales….busco la evocación de situaciones vividas…momentos…impactos..colores…

En un principio elaboro tres pequeños bocetos en papel con técnica de acuarela. ¿por qué acuarela? Es tan sólo un primer paso y la acuarela es un método casi instantáneo y a medida que los realizo me sugieren recuerdos asociados a cada color. Con la acuarela además me siento muy cómoda en el sentido que determinados aspectos sutiles los trato con aguadas y otros más contundentes los abordo con lápiz acuarela trabajada con los dedos, sin pincel y así la acuarela resulta francamente expresiva.

En cuanto al papel elegido para los bocetos es verdad que no es el apropiado. Si he de ser sincera comencé sólo a manera de “a ver que pasa” y cuando me di cuenta los bocetos estaban hechos y el papel se arrugaba debido a la humedad pero decidí dejarlo porque la idea si que era buena.

¿Porqué los bocetos se mueven en esa gama cromática?Algunos van asociados a determinados objetos ,cuerpos ,animales etc…La arena al alba es azul y naranja en el ocaso.El horizonte primero es blanco, luego amarillo y más tarde naranja. En el ocaso es costumbre ver cómo el sol se oculta y dicen que hay un momento un segundo cuanto apenas en el momento de su desaparición que un rayo azul verdoso cruza el horizonte. Negras son las tiendas bereberes y los hilos con los que cubren sus cabezas, también azules y color añil. Negras las túnicas de las niñas vírgenes disponibles tras la aparición de su primera regla para el matrimonio comprado. Túnicas negras con ribetes rojos fucsia amarillos y azules ,para reclamo de futuros posibles maridos. De aquí pues salen los colores.

3 REALIZACION

En principio concibo el proyecto con dos o tres cuadros en ésta primera práctica

Me interesa sobre todo el funcionamiento del color y que adquiera un protagonismo total

El primer trabajo sobre un lienzo 50x70.He de aclarar que no me gusta trabajar en pequeño formato pero en este caso es tan sólo una práctica y lo que quiero estudiar es el comportamiento del color. Su implicación con el adyacente, impactos, distorsiones. ¿Hay composiciones más académicas por decirlo de algún modo, por la disposición de determinado color?

Utilizo técnica de oleo en este primer trabajo. Uso la espátula por su espontaneidad y por su comportamiento un poco irracional. ¿Cómo invade un color el espacio y se apodera de la totalidad? Me interesa la huella superpuesta que transforma al color que invade y lo realza o lo anula. Me interesa la interrelación entre espacios.

El segundo trabajo sobre formato 100x80 lo realizo sobre un lienzo ya imprimado y resulta un fracaso total. Dos factores son determinantes en el resultado: la tela imprimada es durísima y a la hora de colocarla en el bastidor es imposible su manejo. Tengo que mojarla y aún así no puedo tensarla bien i además la imprimación que lleva es nefasta pues la pintura corre sobre una superficie plástica, y el color no funciona. Abandono el trabajo.

Realizo un tercer trabajo sobre formato 50x70 y con la técnica de oleo pero añadiendo pigmento para lograr texturas. Trabajo el pigmento con aceite de lino y lo mezclo con el oleo . El primer intento me satisface pero el pigmento craquela porqué le falta quizás algo más de aceite.

Debo investigar más sobre este campo y encontrar mi propio camino para la realización de una metodología adecuada.

3-DOSSIER FOTOGRAFICO